摘要(yào): 設計風(fēng)格的演變與進化！

筆(bǐ)者從(cóng)對20世紀設計師(shī)作(zuò)品不同時(shí)期的設計風(fēng)格的考察來看(kàn)，可(kě)以大緻歸納現代主義的具象造型元素與表現有：

（1900-1909）：有意味的字迹、兒童故事、人(rén)格化的圖案、政治的辯論、面部對稱、劃分方格、客觀的簡約、扁平的人(rén)、玩(wán)具書(shū)籍、長(cháng)腿的幻想。

（1910—1919）：網格、古典的男(nán)人(rén)體、表現主義的真實、催眠的迷宮、我責問(wèn)、混亂的原則、隐喻的鉛字、歡呼方形（用格子坐(zuò)标紙(zhǐ)寫字母）、你是野獸（非人(rén)化的反面宣傳畫(huà)）、幾何原則、條紋和(hé)角。

（1920—1929）：圓形和(hé)三角形、鉛字字母（字母按圖畫(huà)構圖，邏輯的安排在一(yī)起）、紅(hóng)色疊印、應用聖象的概念、系統的排列（将各種差異很(hěn)大的字體進行(xíng)雜(zá)亂的排版，成為(wèi)新的系統等級）。封面女(nǚ)郎和(hé)男(nán)子（沿襲海(hǎi)報風(fēng)格，通(tōng)過形象激發一(yī)個主題，或對雜(zá)志、藝術(shù)家的風(fēng)格進行(xíng)區(qū)别）、未來主義的幻想（通(tōng)常借用機器人(rén)的形象，設置在摩天大樓的背景上(shàng)）、手的表現（拳頭、敬禮、抓取表現性動作(zuò)激起人(rén)們憤怒、強權、渴望、絕望、效忠、抵制等情感）、封面藝術(shù)。

（1930—1939）：扭曲誇張的肖像、郵票設計、對角線的應用、報紙(zhǐ)上(shàng)疊印大字标、日曆設計英雄概念的頭、新聞攝影、平塗色彩的海(hǎi)報。

（1940—1949）：三維字母圖案、唱片包裝設計、帶手套的手、拳頭、現代的書(shū)籍設計、正負人(rén)形、象征化、文字編排中白色的妙用、扉頁。推薦閱讀：商業海(hǎi)報設計的表現形式！

（1950—1959）：螺帽與螺釘、雜(zá)志（紮切、外(wài)折頁、插頁、線裝）、字體圖畫(huà)的視(shì)覺妙語和(hé)諷刺、字母O的變形、闡釋性的繪圖文字，抽象形狀的視(shì)覺辨認、圓中圓、象征符号、制版時(shí)飛舞(wǔ)的文字、棱鏡的色彩、情緒化的動作(zuò)（賦予靜止的物(wù)象以生命，産生明(míng)顯的張力）。

（1960—1969）：原始的尖叫、風(fēng)格各異的字體、排列有內(nèi)部障礙的字母形式，刺激視(shì)覺神經、标語、圖畫(huà)性的叙述、放射性的微(wēi)粒、流動的圖案、臉部、漫畫(huà)闆、超現實的攝影。

事實上(shàng)，從(cóng)以上(shàng)70年(nián)的設計思潮中可(kě)以看(kàn)出現代主義的特征主要(yào)表現是以絕對的次序組織造型元素來創作(zuò)，其元素表現呈現以下(xià)特征：

1.形式是聯合的、封閉的

2.是帶有目的的。

3.是有意識的。

4.是有秩序的。

5.是對具體的藝術(shù)對象來完成作(zuò)品

6.是有距離感。

7.是有選擇的。

8.是形而上(shàng)學的。

9.具有确定性。

10.整齊、統一(yī)，純粹的。

（1971—1979）：導航圖的簡化、書(shū)籍設計、圖形評注、選擇封面專題來表現自(zì)身的特色，直接說明(míng)個性設計是怎樣成為(wèi)可(kě)能(néng)的；将物(wù)體變形為(wèi)字母，或将字母轉化為(wèi)物(wù)體，以及創造隐喻的字母。象原始的尖叫一(yī)樣喊叫或低(dī)語。書(shū)籍變成其他(tā)物(wù)體的容器或隐喻—其中包括人(rén)體後背，雪茄煙盒，門或窗。切分字母，然後重組他(tā)們，使其在交流中具有幾分無個性特征、不正規的外(wài)形。拼貼和(hé)蒙太奇使設計師(shī)和(hé)藝術(shù)家可(kě)以創造出非真實的可(kě)視(shì)環境。

（1980—1989）三角形的構圖，改變中心軸對稱的變更。以青年(nián)人(rén)為(wèi)題材，用于青年(nián)人(rén)文化交流的設計代碼，這(zhè)種代碼包含着體現直接關懷（如(rú)政治、性）或捕捉時(shí)代風(fēng)格的視(shì)覺觀念。用符号和(hé)标記代替字母組成單詞—還有形狀的創意—和(hé)早期兒童字謎遊戲一(yī)樣。将動物(wù)的某些特征轉化為(wèi)人(rén)形即拟人(rén)化。含情脈脈的眼睛。突破書(shū)頁限制，向外(wài)擴展、将一(yī)些簡單的單詞大寫，每一(yī)個單獨成立；動态疊印（印在圖象上(shàng)的文字和(hé)印在圖下(xià)方的解說詞類似。）物(wù)體攝影（可(kě)以是拼貼畫(huà)、剪輯、人(rén)物(wù)、圖象方式靜物(wù)和(hé)單詞，字母的組合。）

（1990—現在）剪輯與碎片、作(zuò)為(wèi)隐喻的塊狀文本：寬的和(hé)窄的縱列文本，歪曲和(hé)糟蹋、設計字母、重複的空中書(shū)寫、視(shì)覺化的音樂(yuè)、個性化的雞爪字、加入新奇成分的書(shū)籍設計、新媒體的高度互動性。

從(cóng)後來的這(zhè)些造型元素和(hé)方法我們可(kě)以看(kàn)出後現代時(shí)期的造型元素和(hé)表現同樣反對元叙述，如(rú)藝術(shù)風(fēng)格上(shàng)反對闡釋，主張挪用：“把大衆的‘文本’錯誤地(dì)放置到一(yī)個不宜的‘環境’裏去，達到‘情景錯置’。”造型元素概念進一(yī)步擴大化。在科技的進步發展的大潮流中，現代主義的“聯合、封閉、整齊、統一(yī)”的特征，已不能(néng)适應人(rén)們的需要(yào)。後現代設計成為(wèi)新寵，它是對現代主義法則的的超越，繼承和(hé)發展設計元素和(hé)方法，基于筆(bǐ)者的觀點，可(kě)以大緻總結造型元素的方法有以下(xià)：

（1）解構：對即定的概念、範疇等的批判和(hé)發展

（2）錯亂：将傳統的元素肢解打散、組合。

（3）殘缺：故意将元素破損，強調不完整狀态。

（4）變異：将幾個不同的後不相幹的元素排列在一(yī)起。

（5）失重：将元素傾倒、扭曲、彎轉等。

（6）标新立異：打破常規的元素布置方法，視(shì)反常為(wèi)正常。

（7）挪用，把元素置入新的語境；

（8）反諷、搞笑：對事态而非物(wù)态的挪用；

（9）元素變形：對物(wù)象進行(xíng)變形處理

（10）原形分解：将原來的元素進行(xíng)解體和(hé)打散

（11）釋義附加，用語言進行(xíng)的挪用

（12）多義化、（13）歧義化、

（14）變态化、（14）情景化、

（15）誤讀、（16）詭辯。”推薦閱讀：廣告設計的藝術(shù)表現形式！

總之，對元素的造型表現方法的進行(xíng)對比研究，在許多方面能(néng)起到了(le)重要(yào)的作(zuò)用，使得實踐過的設計造型元素和(hé)表現有一(yī)個清晰的了(le)解從(cóng)而促進其藝術(shù)修養與設計能(néng)力的提高。